溫州鹿城舞蹈培訓中心（灰橋數碼城）常年開(kāi)設鋼管舞課程，學(xué)習時(shí)間晚上或周末，白天班，專(zhuān)業(yè)學(xué)習有舞蹈教師考證，小班授課。

1、爵士舞的起源

爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化，大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長(cháng)達約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境，新生活中過(guò)著(zhù)暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂(lè )與舞蹈。無(wú)論在人生的喜，怒，哀，樂(lè )或拜神的集會(huì )裏，只要有機會(huì )，他們就會(huì )唱起故鄉的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng )新，發(fā)明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿(mǎn)韻律節奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋，都市型的音樂(lè )和舞蹈。

　　2、爵士舞的產(chǎn)生

　　爵士舞于二十世紀早期因循爵士樂(lè )自然伴隨而演進(jìn)下來(lái)，又因爵士樂(lè )在演奏上，一向相當熱鬧，"Jazz" (jazz up) 才會(huì )有喧鬧，狂躁，活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂(lè )來(lái)表演的，盛行于美國南方的鄉下，特別是新奧爾良城的一些業(yè)余舞者，他們會(huì )在聚會(huì )上或俱樂(lè )部的場(chǎng)所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，當時(shí)的流行舞者順著(zhù)歌詞的意思來(lái)表演，有一位叫班頓歐爾斯崔(W。 Benton Overstreet)寫(xiě)了一首歌叫 "The Jazz Dance"，而這首歌裏的 "Jazz Dance" 就變成爵士舞蹈的永久代名詞，爵士舞的名稱(chēng)就此產(chǎn)生了。

　　3、爵士舞的改良

　　當爵士舞在即興演奏和節奏明快的爵士樂(lè )伴奏下以「舞曲」的形式出現后，那些黑人，白人的舞蹈家將基本步伐加以改良及變化，此外又啟發(fā)后進(jìn)者的創(chuàng )新靈感而增加了臀部的擺動(dòng)，肩部的抖動(dòng)和身體其他部位的獨立動(dòng)作。

隨著(zhù)一九二零年紐奧良的黑人們開(kāi)始演奏其爵士音樂(lè )以來(lái)，就流行許多以混會(huì )體方式的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞(Charleston)，西迷舞(Shimmy)，琳蒂舞(Lindy)等均盛行一時(shí)，后來(lái)更布吉烏吉(Boogie-Woogie)和吉特巴(Jitterbug)的誕生，在舞蹈的型式上有了一個(gè)很大的變化，從以往一向擁抱的舞蹈，改變成一種舞者與舞伴分開(kāi)來(lái)對跳的舞。

4、爵士舞的演化

　　30年代后半期至40年代，爵士舞演化成有三種類(lèi)型的表現方式：*種是具有強烈古典芭蕾味道的現代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而*一種是摻雜了詼諧音樂(lè )及踢踏的混合爵士舞。盡管當時(shí)爵士舞是如此的風(fēng)靡，但是在一九四零年代后期卻開(kāi)始走下坡，因為新的爵士音樂(lè )取代了過(guò)去大的爵士樂(lè )團，它的音樂(lè )節奏因太復雜，很難配合舞步，再加上留聲機的發(fā)明，和*(美國)向舞場(chǎng)徵收的重稅，使得不少曾風(fēng)光一時(shí)的舞蹈俱樂(lè )部相繼停業(yè)。

　　雖是老式型態(tài)的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種承先啟后的儀式?；诿绹且粋€(gè)民族的大熔爐，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性，它把老一代的爵士舞步和50，60，70時(shí)代風(fēng)靡一時(shí)的新舞步摻雜一起，更承大眾傳媒的興起，帶動(dòng)了爵士舞的興盛。

　　5、今日爵士舞

　　今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了過(guò)去切分音樂(lè )的旋律，肢體的拋擲或獨立運作的特性，但是它不只是用爵士音樂(lè )來(lái)表演，它也可配合流行音樂(lè )，藍調音樂(lè )，搖滾音樂(lè )或是的士高音樂(lè )來(lái)演繹?，F今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很強的可塑性，并可以隨時(shí)吸收*的音樂(lè )和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞極具娛樂(lè )性并為大眾所歡迎及接受。爵士舞還有很多分類(lèi)，比如power jazz、 LA jazz、和working等等、power jazz是力量上比較強，爆發(fā)力和舞蹈的力度強。working是肘上的動(dòng)作比較多，LA jazz是比較好看。

　　注：切分法(Syncopation)-- 通常小節中的強弱順序，大都由拍子記號清楚的規定下來(lái)，但為了使拍子產(chǎn)生變化，可以改變強音的位置，也就是暫時(shí)將正規小節中的重音位置，移動(dòng)到其他拍子上。當韻律改變了正常的強拍變弱拍或休止或沒(méi)拍子，則這種韻律就是被切分了(syncopated)，而這種使拍子產(chǎn)生變化的方法就稱(chēng)為「切分法」。當強拍落在非預期的切分韻律時(shí)，動(dòng)作就變得非常刺激和興奮;它也就是重音的改造，而且也是爵士樂(lè )的基礎。

【舞蹈特色】

爵士舞動(dòng)作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現，直接把內心的感受用身體的顛，抖，扭表達出來(lái)。就像我們聽(tīng)到喜歡的音樂(lè )，能從內心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著(zhù)音樂(lè )節奏而活動(dòng)，如彈響手指，擺首頓足，時(shí)而興奮激烈，時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂(lè )之中?！　【羰课枋且环N急促又富動(dòng)感的節奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞主要是動(dòng)作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂(lè )別人也娛樂(lè )自己，可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光，這也是為什么它的表現一點(diǎn)都不虛飾，舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂(lè )的精神非常具感染力。雖然說(shuō)必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個(gè)人的色彩和獨特的風(fēng)格才是舞動(dòng)時(shí)最令人注目的地方。

　　爵士舞主要是追求愉快，活潑，有生氣的一種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須局限于一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現律的存在。例如它會(huì )配合爵士音樂(lè )表現感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動(dòng)作上，應用芭蕾舞的動(dòng)作位置和原則，踢踏舞技巧的靈敏性，現代舞軀體的收縮與放松，拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動(dòng)位置等等。

【基本動(dòng)作】

　　利用曲膝，使身體重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關(guān)節則可保持松弛狀態(tài)，并可迅速做出節拍上需求的動(dòng)作，使得在動(dòng)作上獲取多樣性的變化。

　　快速的移動(dòng)重心，特別是水平移動(dòng)姿勢更是爵士舞的技巧。

　　讓身體各個(gè)部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨立的動(dòng)作。

　　強調角形及線(xiàn)條性的動(dòng)作。

運用有節奏性且復雜分割動(dòng)作，表現出動(dòng)作中韻律的切分法。例如一個(gè)動(dòng)作中，我們把重拍放在頭部或手部上，在動(dòng)作時(shí)就把手部與頭部的動(dòng)作與本身的動(dòng)作切割來(lái)做，不與本身的動(dòng)作同時(shí)行動(dòng)。也就是說(shuō)一個(gè)動(dòng)作本在一拍裏就可完成，但我們現把它分割成四拍，動(dòng)作也分割成四部份表現。

　　多重節奏迅速地將兩個(gè)或三個(gè)的韻律用身體同時(shí)表現出來(lái)。