物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫(huà)者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調的不同感覺(jué)。在學(xué)習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調”

       A:三面     物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

       B:五調     調子是指畫(huà)面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量，也就是面的深淺程度。對調子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調子體現的不同的個(gè)性、風(fēng)格、愛(ài)好和觀(guān)念。在三大面中，根據受光的強弱不同，還有很多明顯的區別，形成了五個(gè)調子。除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說(shuō)的“調子”。當然實(shí)際畫(huà)起來(lái)，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學(xué)時(shí)，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫(huà)面中樹(shù)立調子的整體感，即畫(huà)面黑、白、灰的關(guān)系，運用好這幾大調子來(lái)統一畫(huà)面，表現畫(huà)面的整體效果。

       素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。

      寧波邦元素描培訓，可以分為三個(gè)階段，一是初級階段-幾何形體素描，二是中級階段-靜物素描，三是石膏像、人頭像素描。

       勤于動(dòng)手是畫(huà)好素描的前提，正所謂“冰凍三尺非一日之寒”，只有多練習才能打好素描基礎。學(xué)習素描，除了多畫(huà)之外，還要敢畫(huà)、慢畫(huà)。有的學(xué)生下筆不肯定 ，怕自己畫(huà)不好，便不敢畫(huà)，長(cháng)此以往不僅沒(méi)有長(cháng)進(jìn)，還會(huì )對自己失去信心。一開(kāi)始畫(huà)素描，不要想著(zhù)畫(huà)的好不好，要放開(kāi)了畫(huà)，只有畫(huà)得出，才能畫(huà)得好。素描寫(xiě)生要經(jīng)過(guò)構圖、輪廓、大形、深入刻畫(huà)到整體調整等作畫(huà)環(huán)節。畫(huà)畫(huà)的過(guò)程，也是一個(gè)思考的過(guò)程，慢畫(huà)不代表就是“磨”，而是一步一個(gè)腳印認認真真的把畫(huà)畫(huà)好，剛開(kāi)始學(xué)習素描不要求畫(huà)的快，要畫(huà)的細致，畫(huà)出自己的水平，只有這樣，才能不斷進(jìn)步。