一、難在用筆 王羲之在《書(shū)論》中說(shuō)：“每書(shū)欲十遲五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可謂書(shū)?！边@里的“遲急”、“曲直”、“藏出”、“起伏”說(shuō)的都是在用筆過(guò)程中行筆的變化。 “遲急”是說(shuō)行筆速度節奏的變化； “曲直”是說(shuō)行筆運動(dòng)軌跡的變化； “藏出”是說(shuō)起筆、收筆的變化； “起伏”是說(shuō)行筆過(guò)程中提、按的變化。 這些都是用筆的要點(diǎn)，而且不同的行筆方法可以得到不同的藝術(shù)效果。通常情況下，“遲”表現“沉著(zhù)”，“急”表現“得勢”；“曲”表現“多姿”；“直”表現“剛勁”；“藏”表現“渾成”；“出”表現“爽利”；“起”表現“靈動(dòng)”；“伏”表現“穩重”。然而，這些又都不是絕對的，不同情況，不同對待。 這里的“十”、“五”我們應該把它視為辨證關(guān)系，而不是絕對的量化標準，更不能把 “十遲五急”作為每字的處理方法，否則將會(huì )弄巧成拙。因此，我們要將這些相互對立的元素組成一個(gè)和諧的矛盾統一體，使其書(shū)法線(xiàn)條豐富多彩，變化無(wú)窮。一句話(huà)，學(xué)會(huì )了用筆就等于學(xué)會(huì )了走路，只有能熟練地駕御毛筆，才能想怎么寫(xiě)就怎么寫(xiě)，想寫(xiě)到那里就寫(xiě)到那里。 王羲之在（題衛夫人《筆陳圖》后）說(shuō)：“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書(shū)，但得其點(diǎn)畫(huà)耳”。這里的平直、相似、算子、方整、齊平，從不同的角度說(shuō)明了只有雷同，沒(méi)有變化的字不是書(shū)法。 那書(shū)法是什么呢？書(shū)法是藝術(shù)，在書(shū)法中處處都要表現藝術(shù)。從形態(tài)上講究對比、變化，從內涵上講究神采、韻味。故對比、變化是書(shū)法的根，神采、韻味是書(shū)法的魂。蔡邕在《九勢》中說(shuō)：“上皆覆下，下以承上，使其形勢遞相映帶，無(wú)合勢背?！睍?shū)法要求筆畫(huà)搭配適宜、使轉有情。線(xiàn)條決定質(zhì)量，結構決定形態(tài)，韻味決定神采。 就像廚師做菜首先講究菜的質(zhì)量，然后做成“形”、“色”俱佳、具有藝術(shù)品位的菜，一是能吸引食客的眼球，二是能增加食欲，看著(zhù)就想“吃”?！俺浴笔菑N師做菜的核心內容，要把菜做的很有味道，酸、甜、麻、辣、鮮、香，我們要什么，有什么，回味無(wú)窮，吃了就忘不了能得到很好的享受。 書(shū)法也是如此，其形在外，味在內，形可視，味可品，做到形似不難，要做到神似，有味道就不那么容易，二者皆佳者，可謂形神兼備也。 二、難在墨法 清包世臣《藝舟雙輯?述書(shū)下》云：“畫(huà)法、字法，本于筆，成于墨，則墨法尤書(shū)藝一大關(guān)鍵已。筆實(shí)則墨沉，筆飄則墨浮?！蹦ㄔ跁?shū)法中占著(zhù)中要的地位，善于用墨，是書(shū)家一生不斷的追求。 素有“惜墨如金”的當代草圣林散之，用墨講究、變化無(wú)窮?！皾娔扑钡那宕窆P王鐸，用墨大膽、痛快沉著(zhù)，把筆墨“濃、淡、干、濕、燥”的豐富變化演繹地淋漓盡致。宋姜夔《續書(shū)譜·用墨》說(shuō)的更為詳細：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行草則燥潤相雜，以潤取妍，以燥取險。墨濃則筆滯，燥則筆枯，亦不可知也?！边@說(shuō)明不同的字體對墨的要求也是不一樣的，合理的用墨能使字體增彩。 書(shū)法中的“濃淡”、“干濕”、“燥韻”的一切變化都在自然形成之中。一味增多，過(guò)激都可以引起不良反應。如用墨不可過(guò)淡，淡則灰，灰則傷神；不可過(guò)濃，濃則滯，滯則不暢（筆）；不可過(guò)干，干則枯，枯則無(wú)華；不可過(guò)濕，濕則溢，溢則無(wú)韻；不可過(guò)燥，燥則焦，焦則狼藉。否則，就會(huì )失去天真。 三、難在章法 古人作書(shū)很講究章法，蔣驥《續書(shū)法論》：“篇幅以章法為先，運實(shí)為虛，實(shí)處俱靈；以虛為實(shí)，斷處俱續。行間有高下疏密，須得參差掩映之跡?！?#13; 章法是點(diǎn)畫(huà)與點(diǎn)畫(huà)之間的呼應，字與字之間的顧盼，行與行之間的相映，整體上氣韻通達，虛實(shí)相生，神采飛揚。章法也稱(chēng)“布白”，“布白”就是“布局”，把整幅作品的內容進(jìn)行布白，如字距、行距、行款以及字的大小、款式的高低，天地的留白等。 四、難在意境 意境是書(shū)法家把書(shū)法的情感注入筆端，用書(shū)法的形象來(lái)抒發(fā)胸中之意，讓讀者欣賞到書(shū)法作品的豐富內涵，從中得到感悟、啟示和滋養。 意境是文化的體現，其表現方法，簡(jiǎn)單地說(shuō)是虛實(shí)相生，實(shí)是虛的基礎，虛是實(shí)的升華，虛實(shí)是相互依托的關(guān)系。 在書(shū)法的審美過(guò)程中，意境的產(chǎn)生，是一種心理現象?！耙饩成钸h”：就是把書(shū)法藝術(shù)不同的美，展示在想象的空間里，把自然境界和藝術(shù)境界的完美結合在一起，創(chuàng )造出新的意境來(lái)。如顏體的開(kāi)闊，表現出了豁達的心胸和包容的雅量。正如一位哲人所說(shuō):比陸地寬廣的是海洋,比海洋寬廣的是天空,比天空寬廣的是人的胸懷。胸懷寬宏是一種美德、一種風(fēng)度、一種仁愛(ài)無(wú)私的境界。把這種境界表現在書(shū)法藝術(shù)中，就是意境。 意境表現的形式、方法是多種多樣的，但意境應該是出彩的，要出彩就要注入很多美的元素，常用對比、夸張、意料之外的手法來(lái)吸引眼球，增加視角的沖擊力和提高作品的感染力，只有意境出彩的作品，才能讓人回味無(wú)窮，激動(dòng)、興奮和感慨，并使人們的情感得到凈化和升華。 在意境的表達上要考慮抒發(fā)情感，追求“情與景匯，意與象通”的境界，把作者的真實(shí)情感表現在作品中，就像《祭侄稿》一樣悲憤胸中出，至性書(shū)正氣，達到了內容與形式的高度統一，是顏真卿心情的真實(shí)流露。在極度悲憤的情緒下，顧不得筆墨的工拙，隨著(zhù)書(shū)家情緒起伏而自然形成，是情感和功夫的自然流露。達到了技術(shù)和藝術(shù)完美結合的頂峰，在書(shū)法歷史上樹(shù)起了一座豐碑。
