自小提琴的誕生以來(lái)大約有五百年的發(fā)展歷史了。小提琴作為一件全手工弓弦樂(lè )器，它的科技含量之高、文化底蘊之深、藝術(shù)成就之大，她的誕生仍是曠世杰作。因此，音樂(lè )屆尊稱(chēng)小提琴為“樂(lè )器皇后”。那么，初學(xué)者如何學(xué)習好小提琴并掌握練琴的方法呢？本文將做重點(diǎn)介紹。
一、空弦練習
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很多小提琴初學(xué)者希望能夠直接對照樂(lè )譜練習，在音樂(lè )中提高自己的演奏水平，而忽視了基本功的重要性。而且基本功的練習往往是比較枯燥的過(guò)程，需要重復同一個(gè)動(dòng)作幾個(gè)小時(shí)甚至幾天，初學(xué)者對于已經(jīng)學(xué)會(huì )的演奏技巧沒(méi)有耐心長(cháng)時(shí)間的練習，迫切希望趕快學(xué)習下一個(gè)技巧，而忽視了提高動(dòng)作的熟練度，導致在練習演奏時(shí)左右手的協(xié)調能力差，經(jīng)常會(huì )拉錯音。
空弦練習是小提琴中常見(jiàn)的基本功練習，需要演奏者保持注意力的高度集中，耐心完成每一個(gè)技巧的練習，并且規范自己的動(dòng)作，保證演奏時(shí)不會(huì )出現拉弓的錯誤。在空弦練習中演奏者的左手應保持不動(dòng)，單獨練習右手的動(dòng)作，如持弓、運弓、跳弓等，找出自己的不規范動(dòng)作并加以改正，反復練習正確的動(dòng)作，以提高右手動(dòng)作的熟練度。訓練完右手的動(dòng)作后，再進(jìn)行左手動(dòng)作的訓練，以實(shí)現左右手的高度配合，提高練琴的效率。
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1.初學(xué)者盡量是在鏡子前進(jìn)行練習，以便隨時(shí)觀(guān)察自己的動(dòng)作是否正確，包括持弓的位置，手臂的動(dòng)作，弓桿與琴弦、手臂的角度等等，并將自己的練習過(guò)程拍攝下來(lái)。在練習后初學(xué)者應立即觀(guān)看自己錄制的影像，以加深練習印象，強化練習效果，同時(shí)還能找出遺漏的問(wèn)題。
2.初學(xué)者要善于把握空弦練習時(shí)身體的感覺(jué)，拉弓過(guò)程中手指的感覺(jué)，改變運弓方向后手掌的感覺(jué)以及持弓時(shí)整個(gè)右手的感覺(jué)等等，在熟悉感覺(jué)的過(guò)程中，培養與小提琴的契合度。
3.對不同的弓段進(jìn)行單獨訓練，在練習某個(gè)弓段時(shí)，保持右手的動(dòng)作不變，觀(guān)察手指動(dòng)作是否正確，先進(jìn)行慢動(dòng)作練習，然后逐漸提高速度，在完全熟練這個(gè)弓段的動(dòng)作后，才能進(jìn)行下一個(gè)弓段的練習，以鞏固練習效果。
4.在演奏樂(lè )曲時(shí)常常會(huì )遇到高難度的曲目，需要左右手的協(xié)調配合，所以在進(jìn)行空弦練習時(shí)要先讓右手熟悉這些演奏技巧，反復進(jìn)行高難度的技巧訓練，并將各個(gè)動(dòng)作融會(huì )貫通，以達到對弓法的完全掌握。
5.在空弦練習中，初學(xué)者要掌握小提琴的發(fā)音規律，知道如何演奏出需要的音調，能夠通過(guò)改變琴弦的位置、運弓的角度來(lái)改變小提琴的發(fā)音，并且加強發(fā)音練習，使小提琴能夠發(fā)出雙音和和弦音。
6.在進(jìn)行右手動(dòng)作的針對性訓練、技巧訓練、發(fā)音訓練后，進(jìn)行融合性訓練，將各種動(dòng)作交叉在一起練習，以提高技能轉換的熟練度和演奏水平。
二、左手按弦練習
初學(xué)者在解決了右手的問(wèn)題之后，接下來(lái)要面對的是左手按弦的問(wèn)題。首先，將整個(gè)左手放在指板上，保持手指放松向下，大拇指不用力，用其余四指的指腹來(lái)按弦。其次，將大拇指與食指平行放在把位的兩側，兩個(gè)手指中間要有剩余空間，以便能夠靈活移動(dòng)把位。再次，將左手除了大拇指外的其余四指用數字標號，進(jìn)行簡(jiǎn)單的按弦練習，訓練手指的靈活度。 末了，左手按弦練習一段時(shí)間后，加入右手的配合，注意不同按弦下小提琴的發(fā)音，并找出發(fā)音規律，反復練習以提高對音準和音色的把握。
三、持琴練習
對于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，長(cháng)時(shí)間的練琴會(huì )帶來(lái)身體的疲勞，分散初學(xué)者的注意力，給接下來(lái)的練習帶來(lái)很大的困難。所以初學(xué)者應掌握正確的持琴方法，學(xué)會(huì )靈活協(xié)調各部分肢體，提高肢體間的配合，以降低身體的疲勞，才能在練習時(shí)保持注意力的集中，達到良好的練琴效果。
?。ㄒ唬┮龅礁鱾€(gè)部位輪流持琴。持琴時(shí)需要下頜骨、鎖骨、肩部、左手作為支點(diǎn)，承受整個(gè)小提琴的重量，給肩部和頸部帶來(lái)了很大的負擔，而且左手需要經(jīng)常按弦，非常容易疲勞。所以使肩部、頸部、左手能夠輪流休息放松，是整個(gè)持琴練習的關(guān)鍵。在低把位時(shí)讓左手的虎口和拇指承擔大部分重量，以放松頸部肌肉；高把位時(shí)讓下頜骨和鎖骨作為主要受力點(diǎn)，以減輕左手和肩部的負擔；在特高把位時(shí)，應讓肩部參與持琴。
?。ǘ┮龅郊绮窟m時(shí)參與持琴。肩部一般情況下是不參與持琴的，因為肩部參與持琴的時(shí)候很容易造成成聳肩膀，極易造成肩部肌肉疲勞。一般情況下不參與持琴不代表肩部完全不參與持琴，而是意味著(zhù)在需要肩部負擔琴身重量時(shí)，肩部應該及時(shí)參與進(jìn)來(lái)。
四、結語(yǔ)
我們在練琴中要細心感受音樂(lè )所要表達的內容及不同*不同民族不同時(shí)期的音樂(lè )語(yǔ)言特征，在學(xué)習中逐漸形成自己的演奏風(fēng)格，而那種機械的模仿其實(shí)是不可取的。要結合自身的特點(diǎn)使演奏出的音樂(lè )具有純凈的音質(zhì)、良好的節奏感、精準的音高、優(yōu)美的音色。練琴是熱愛(ài)音樂(lè )的一種表示，不管開(kāi)始的時(shí)候你是自覺(jué)的還是被迫的，總之，用心體會(huì )就會(huì )覺(jué)著(zhù)有滋有味。
