1、高技派
高技派或稱(chēng)重技派，注重“高度工業(yè)技術(shù)”的表現，有幾個(gè)明顯的特征:首先是喜歡使用*的材料，尤其是不銹鋼、鋁塑板或合金材料，作為室內裝飾及家具設計的主要材料；其次是對于結構或機械組織的暴露，如把室內水管、風(fēng)管暴露在外，或使用透明的、裸露機械零件的家用電器；在功能上強調現代居室的視聽(tīng)功能或自動(dòng)化設施，家用電器為主要陳設，構件節點(diǎn)精致、細巧，室內藝術(shù)品均為抽象藝術(shù)風(fēng)格。
2、光亮派
光亮派也稱(chēng)銀色派，室內設計中夸耀新型材料及現代加工工藝的精密細致及光亮效果，往往在室內大量采用鏡面及平曲面玻璃、不銹鋼，磨光的花崗石和大理石等作為裝飾面材，在室內環(huán)境的照明方面，常使用投射，折射等各類(lèi)新型光源和燈具，在金屬和鏡面材料的烘托下，形成光彩照人、絢麗奪目的室內環(huán)境。
3、白色派
作品以白色為主，具有一種超凡脫俗的氣派和明顯的非天然效果，被稱(chēng)為當代建筑中的“陽(yáng)春白雪”。埃森曼（PeterEisenman）、格雷夫斯（Michael Graves）、格瓦斯梅（Charles Graves）、赫迪尤克（JohnHedjuk）、和邁耶（Richard Meier）紐約五人組為代表。他們的設計思想和理論原則深受風(fēng)格派和柯布西耶的影響，對純凈的建筑空間、體量和陽(yáng)光下的立體主義構圖、光影變化十分偏愛(ài)，故又被稱(chēng)為早期現代主義建筑的復興主義。
4、風(fēng)格派
以荷蘭為中心的現代藝術(shù)流派，嚴格地說(shuō)，它是立體主義畫(huà)派的一個(gè)分支，認為藝術(shù)應消除與任何自然物體的聯(lián)系，只有點(diǎn)、線(xiàn)、面等最小視覺(jué)元素和原色是真正具有普遍意義的永恒藝術(shù)主題。其室內設計方面的代表人物是木工出身的里特威爾德，他將風(fēng)格派的思想充分表達在家具、藝術(shù)品陳設等各個(gè)方面，風(fēng)格派的出現使包豪斯的藝術(shù)思潮發(fā)生了轉折，它所創(chuàng )造的絕對抽象的視覺(jué)語(yǔ)言及其代表人物的設計作品對于現代藝術(shù)、現代建筑和室內設計產(chǎn)生了極其重要的影響。
5、極簡(jiǎn)主義
也譯作簡(jiǎn)約主義或微模主義，是第二次世界大戰之后60年代所興起的一個(gè)藝術(shù)派系，又可稱(chēng)為“MinimalArt”，作為對抽象表現主義的反動(dòng)而走向極至，以最原初的物自身或形式展示于觀(guān)者面前為表現方式，意圖消彌作者借著(zhù)作品對觀(guān)者意識的壓迫性，極少化作品作為文本或符號形式出現時(shí)的暴力感，開(kāi)放作品自身在藝術(shù)概念上的意像空間，讓觀(guān)者自主參與對作品的建構，最終成為作品在不特定限制下的作者。
6、裝飾藝術(shù)
Art Deco，是一種重裝飾的藝術(shù)風(fēng)格，同時(shí)影響了建筑設計的風(fēng)格，它的名字來(lái)源于1925年在巴黎舉行的世界博覽會(huì )及國際裝飾藝術(shù)及現代工藝博覽會(huì )（ExpositionInternationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）。當其在1920年代初成為歐洲主要的藝術(shù)風(fēng)格時(shí)并未在美國流行，大約1928年，快到現代主義流行的1930年代前才在美國流行。Art Deco這個(gè)詞雖然在1925年的博覽會(huì )創(chuàng )造，但直到1960年代對其再評估時(shí)才被廣泛使用，其實(shí)踐者并沒(méi)有像風(fēng)格統一的設計群落那樣合作。它被認為是折衷的，被各式各樣的資源而影響，還被起了很多名字。
7、后現代風(fēng)格
各個(gè)理論家有自己不同的理解，有些認為僅僅指某種設計風(fēng)格，有些認為是現代主義之后整個(gè)時(shí)代的名稱(chēng)。在這個(gè)名稱(chēng)的使用上，全世界的建筑理論界都還沒(méi)有達成統一的標準和認識?；\統的劃分，可以說(shuō)20世紀40年代到60年代是現代主義建筑、國際主義風(fēng)格壟斷的時(shí)期，70年代到現在為止是后現代主義時(shí)期。
后現代主義特別有一種現代主義純理性的逆反心理，后現代風(fēng)格強調建筑及室內設計應具有歷史的延續性，但又不拘泥于傳統的邏輯思維方式，探索創(chuàng )新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形、柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合一起，即采用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征、隱喻等手段，以期創(chuàng )造一種融感性與理性、集傳統與現代、糅大眾和行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑和室內環(huán)境。對后現代風(fēng)格不能僅僅以所看到的視覺(jué)形象來(lái)評價(jià)，需要我們受過(guò)形象從設計思想來(lái)分析。
8、解構主義
一個(gè)從1980年代晚期開(kāi)始的后現代建筑思潮。它的特點(diǎn)是把整體破碎化（解構）。主要想法是對外觀(guān)的處理，通過(guò)非線(xiàn)性或非歐幾里得幾何的設計，來(lái)形成建筑元素之間關(guān)系的變形與移位，譬如樓層和墻壁，或者結構和外廓。大廈完成后的視覺(jué)外觀(guān)產(chǎn)生的各種解構“樣式”以刺激性的不可預測性和可控的混亂為特征。 后現代主義的表現之一。
9、新現代主義
一種從20世紀末期到21世紀初的建筑風(fēng)格，最早在1965年出現。新現代建筑透過(guò)新的簡(jiǎn)約而平民化的設計而對后現代建筑的復雜建筑結構及折衷主義的回應。有評論指，這種對現行建筑風(fēng)格的反思精神，“正是當代*建筑所缺乏的”，從而“導致建筑師們以模仿代替創(chuàng )作、以平庸代替創(chuàng )新”?！靶卢F代建筑”這個(gè)名詞亦被用于泛指現時(shí)的建筑。