假期要開(kāi)始了,很多學(xué)子都在為自己的前途奔波,今天小編也整理了很多關(guān)于上海繪畫(huà)素描教程信息,以及大家所關(guān)心的這些問(wèn)題一套系統的素描教程!繪畫(huà)初學(xué)者必看??!,上海盧灣區老年*學(xué)畫(huà)畫(huà)的地方,上海學(xué)畫(huà)畫(huà)(素描)多少錢(qián)學(xué)費?,上海素描入門(mén)教您如何削鉛筆畫(huà)素描,上海美術(shù)聯(lián)考素描1.5小時(shí)示范步驟,如何向大師學(xué)素描?,我想學(xué)素描,素描繪畫(huà)工具??
1.一套系統的素描教程!繪畫(huà)初學(xué)者必看??!
素描是整個(gè)繪畫(huà)學(xué)習里最為重要,同時(shí)也是最枯燥,最需要強大訓練量來(lái)累積的一個(gè)階段,它承接透視和結構的理論基礎,后續為人體、動(dòng)態(tài)、色彩、光影等建立造型基礎。今天微課菌就跟大家分享一套素描教程,希望能對大家有所幫助。一、基礎線(xiàn)條練習:學(xué)繪畫(huà),線(xiàn)條的重要性不言而喻,不論是是畫(huà)漫畫(huà)、插畫(huà)、原畫(huà)等其它畫(huà)種,都是在2維平面上的電腦或在一張紙上用線(xiàn)條表達出我們想要的畫(huà)面效果。所有的畫(huà)面,都是通過(guò)運用點(diǎn)、線(xiàn)、面組成一幅合理的作品。1、素描的初學(xué)者,線(xiàn)條如何訓練呢?*個(gè)可以運用線(xiàn)稿畫(huà)速寫(xiě),很多大神都是運用速寫(xiě)訓練的方式去練習線(xiàn)條的基礎表達能力,速寫(xiě)也是用線(xiàn)條快速表達畫(huà)面效果,或者記錄一些畫(huà)面;就比如我們寫(xiě)書(shū)的時(shí)候,為什么有些字寫(xiě)的好看就是因為對線(xiàn)條有明確的掌控度和審美的基礎。2、素描畫(huà)具排線(xiàn)的工具主要分為鉛筆、炭筆,與之相關(guān)的還有紙筆和紙巾等。素描鉛筆:鉛筆HB、2B、4B、6B、8B、10B一樣準備四五支(H-4B屬于硬鉛,4B以上屬于軟鉛)注意:從HB~10B 的鉛筆都要有一根(從B 到8B,鉛筆越來(lái)越軟,因為鉛筆軟,所以留在紙上的鉛就會(huì )比較多,所以B 的型號越大,說(shuō)明顏色越深。而從HB ,H 號越大,鉛筆越硬。因此留在紙上的顏色就比較少,因為顏色會(huì )越來(lái)越淺)型號不同價(jià)格略有不同。(其實(shí)畫(huà)具自己用著(zhù)順手就好了,沒(méi)必要買(mǎi)專(zhuān)家級的)炭筆:炭筆分為軟、中、硬型號。軟的炭筆好起來(lái)顏色深,但是容易斷,硬的畫(huà)的顏色淺,不易折斷。紙筆:我們常說(shuō)的用紙筆擦出明暗大效果,紙筆的粗細有多種型號,根據自身需要購買(mǎi)。3、排線(xiàn) 排線(xiàn)形式有:中鋒、側鋒、平鋒、粗線(xiàn)、細線(xiàn)、疏線(xiàn)、密線(xiàn)、長(cháng)線(xiàn)、短線(xiàn)、排線(xiàn)后加擦再排線(xiàn)。a、擦后排線(xiàn) b、側縫線(xiàn) c、橫排線(xiàn) d、排線(xiàn)后擦a:所說(shuō)的就是用紙筆把大調子擦拭均勻后,再在上面整齊的排線(xiàn),就不會(huì )顯的很亂。例如下圖中?就是擦拭后再交叉排的線(xiàn)條。b : 側縫線(xiàn)又可以說(shuō)是豎線(xiàn),中鋒保持力度均勻、速度稍慢用筆,筆意內斂含蓄。這樣的線(xiàn)容易賦予畫(huà)面婉轉的刻畫(huà)痕跡。由筆尖直劃至側鋒,速度快而線(xiàn)條連貫,這樣畫(huà)出來(lái)祖獷有力的線(xiàn)利于表現粗糙的質(zhì)感。c : 橫排線(xiàn)就是橫線(xiàn),在畫(huà)幾何體結構素描中會(huì )用到,用側鋒平滑輕松運筆,表現出雍榮、閑雅的感覺(jué)。d : 排線(xiàn)后擦,就是點(diǎn)點(diǎn)說(shuō)的先鋪大調子確定黑白灰大關(guān)系,再用紙筆擦拭,使調子的明暗關(guān)系更加的明確。擦拭后白色的紙筆會(huì )比較黑,有些灰調子可直接利用紙筆上殘留的顏色畫(huà)出灰色的感覺(jué),一般使用紙筆擦根據物體的結構和走向、明暗關(guān)系去擦拭。上圖中的第三張是用紙巾擦拭線(xiàn)條的,把紙巾折出一定的厚度可以擦出紙筆的效果也可以擦出漸變的效果。上圖中的*一個(gè)畫(huà)面是用手指擦調子,美術(shù)生的黑手就是這樣擦出來(lái)的,每個(gè)手指有對應的擦的地方,如明暗交界線(xiàn)、灰、暗、投影等。e.斜排線(xiàn) f.垂直排線(xiàn) g.中鋒排線(xiàn) h.交叉排線(xiàn)e : 斜排線(xiàn)落筆輕、中間重、收筆輕,形成兩頭虛中間實(shí)的線(xiàn)。此種線(xiàn)條容易銜接,利于表現明暗調子的變化。(這種排線(xiàn)方式是最常排線(xiàn)的,排線(xiàn)使用最多的)h : 交叉排線(xiàn),網(wǎng)狀組合的效果時(shí)比較慣用的處理手法.注意線(xiàn)條疊加的層次不宜過(guò)多,以免使畫(huà)面不透氣。(在幾何體和素描中比較常用的排線(xiàn)形式)排線(xiàn)的方法:1、順手的平行排線(xiàn),有次序的順手排線(xiàn)2、重疊的排線(xiàn)樣式,這時(shí)線(xiàn)條幾乎看不見(jiàn),成為一個(gè)完整的色塊3、交錯的排線(xiàn),*是有角度的排線(xiàn),與整體畫(huà)面相協(xié)調4、 轉折排線(xiàn),接近物體形態(tài)結構的排線(xiàn)形式,能更好的塑造物體的形態(tài).排線(xiàn)錯誤的線(xiàn)條示范: 二、針對零基礎練習素描的8點(diǎn)建議:1、關(guān)注基本功。從線(xiàn)條、透視、光影三者開(kāi)始。排名分先后。2、對畫(huà)漫畫(huà)來(lái)說(shuō),速寫(xiě)可以訓練對線(xiàn)條的控制力,是非常好的入門(mén)方法。關(guān)鍵詞:長(cháng)線(xiàn)條,一次一筆。3、素描作為基本功不可或缺。建議畫(huà)靜物,訓練你的透視和光影。杯子蘋(píng)果盒子都可以,慢慢過(guò)渡到復雜的形體。4、繪畫(huà)的時(shí)候拿筆姿勢:持棒式和式。注意:這兩種只是常見(jiàn)且常用執筆姿勢,而執筆姿勢沒(méi)有所謂“標準姿勢”一說(shuō),咱們的目的是畫(huà)好畫(huà)而不是拿筆姿勢好看是吧,總的原則就是怎么習慣怎么舒服怎么來(lái)。5、素描訓練個(gè)人不贊同用臨摹入門(mén)。臨摹適合當你對基本功達到一定程度后,作為一種輔助手段訓練自己整體畫(huà)面布局的控制。但對入門(mén)來(lái)說(shuō),太早進(jìn)入臨摹階段反而會(huì )限制基本功的訓練。由于臨摹的對象一般都是成品,臨摹者的注意力很難集中到一些細節。臨摹對畫(huà)面元素的取舍實(shí)際上沒(méi)有全面的訓練。我們從畫(huà)面上只能看到有哪些元素放在了畫(huà)面上,但它不能告訴我們哪些元素被大師忽略了,以及為什么被忽略。畫(huà)面感是一種很個(gè)人的東西。它更大程度上反映了作畫(huà)的人的表達方式。對大師的作品我們當然要學(xué)習,但是如果作為標準則是與繪畫(huà)的宗旨背離的??纯船F在從模仿起步的青年漫畫(huà)畫(huà)手,很多都有這個(gè)問(wèn)題:畫(huà)出來(lái)的東西跟某個(gè)前輩基本上一個(gè)樣,而且很長(cháng)時(shí)間沒(méi)法脫離這個(gè)狀態(tài)。所以臨摹如果要得到效果,在我看來(lái)必須滿(mǎn)足兩個(gè)基本條件:首先是臨摹者本身需要有一定的基本功,有一定的欣賞能力;其次是*有相對專(zhuān)業(yè)的人士在臨摹過(guò)程中指導,才能收到效果。但對非專(zhuān)業(yè)人士來(lái)說(shuō)(也就是我說(shuō)的票友),這兩條在自學(xué)過(guò)程中都不容易成立。所以我推薦的方式是從基本的靜物訓練開(kāi)始,這些東西是實(shí)物,畫(huà)得好不好直接就看得出來(lái),正好適合練習基本功。等基本上對筆觸的控制能力被培養起來(lái)之后,再去臨摹也不晚。6、描紅(也就是在書(shū)上描)是糟糕的學(xué)習方法。描出來(lái)的也許很漂亮但絕對不是自己的畫(huà),一定要抵制這種誘惑。7、不必太拘泥一時(shí)的“能畫(huà)出畫(huà)來(lái)”的感覺(jué)。一開(kāi)始畫(huà)不好很正常,但心里一定要有根弦:畫(huà)畫(huà)的目的是能表達自己心中所想,而不是把別人畫(huà)好的東西再重復一遍。抱著(zhù)這個(gè)心態(tài)去學(xué),就不至于在開(kāi)始太沮喪。8、新手學(xué)畫(huà)有哪些入門(mén)書(shū)籍推薦?入門(mén)書(shū)籍有很多,書(shū)店,圖書(shū)館的紙質(zhì)書(shū),網(wǎng)上的各種電子書(shū)多的數不勝數,多到你不知道看哪個(gè)好,而且學(xué)習素描和速寫(xiě)用的入門(mén)書(shū)籍也不一樣,學(xué)習色彩用的又是另一些書(shū),這里給大家推薦幾本比較通用的書(shū)。說(shuō)通用是因為講的主要是一些繪畫(huà)思路,繪畫(huà)原理之類(lèi)的,很值得一看。很遺憾,這些書(shū)大多都是國外翻譯過(guò)來(lái)的,如果能看英語(yǔ)原文*,看不懂的話(huà)就只有看中文翻譯版的了。開(kāi)始上書(shū):《素描的訣竅》、《像藝術(shù)家一樣思考》、《伯里曼人體結構繪畫(huà)教學(xué)》----人體結構必讀之書(shū)哇、《素描指南》第六版。這四本書(shū)足矣,前提是你耐心認真看進(jìn)去,比如《素描指南》好幾厘米厚哦。以上,課君的技法教程參考學(xué)習有限~干貨很長(cháng),爆肝也少不了,學(xué)繪畫(huà)一定要找準方法,想快速提升*的方法就是找到一個(gè)老師一步一步的帶著(zhù)你前進(jìn),不然自學(xué)自畫(huà)永遠都是閉門(mén)造車(chē)走向彎路。所以小伙伴們要繼續加油??!光說(shuō)不練假把式,看完就扔進(jìn)收藏夾也是沒(méi)有任何意義的。如果想系統的了解繪畫(huà)的知識體系和學(xué)習路徑,建議零基礎的同學(xué)不妨確定一個(gè)學(xué)習目標,嘗試挑戰自己,沉下心專(zhuān)心做一件事,你在繪畫(huà)方面一定會(huì )比自學(xué)繪畫(huà)的野路子走得更快,穩打穩扎才能做出獨立原創(chuàng )作品的。繪畫(huà)知識體系最系統的學(xué)習路徑,了解一下↓↓↓0基礎學(xué)游戲原畫(huà)240天提升路線(xiàn),最全游戲原畫(huà)學(xué)習體系! - 輕微課
2.上海盧灣區老年*學(xué)畫(huà)畫(huà)的地方
哦,當然不是。藝術(shù)不僅是繪畫(huà),但也學(xué)畫(huà)畫(huà),不一定從頭開(kāi)始! ? ?各類(lèi)卡通設計,素描,油畫(huà),素描,水彩,水粉畫(huà),我不知道,寫(xiě)生,畫(huà)家。 ?注意的線(xiàn)條,其嚴重程度,長(cháng)度,厚度,硬度點(diǎn)選擇的時(shí)候,我可以不設置。 ?要打好注意對象的輪廓點(diǎn)附近的一個(gè)更小的。 ?掃描線(xiàn),明暗對比,光線(xiàn)的折射。 事實(shí)上,幾乎這些草圖修身養性的作用哦! ? ?我說(shuō)的話(huà),那沙...一個(gè)好學(xué)校! ?
3.上海學(xué)畫(huà)畫(huà)(素描)多少錢(qián)學(xué)費?
那您完全可以自學(xué)阿。有很多繪畫(huà)類(lèi)的視頻課程,或者淘寶視頻也可以。給您推薦一個(gè)叫藝伙的軟件里面有很多關(guān)于藝術(shù)教學(xué)的課程?;蛘咚阉飨鄳⑿殴娞?,教程很全的。耗用,請采納謝謝。很多人都在這個(gè)圈子里面。
4.上海素描入門(mén)教您如何削鉛筆畫(huà)素描
今天上海素描入門(mén)教您如何削鉛筆畫(huà)素描,可以打開(kāi)
5.上海美術(shù)聯(lián)考素描1.5小時(shí)示范步驟
七夕送給美術(shù)生的小禮物.這是我們畫(huà)室在暑期需要同學(xué)素描上達到的基本方向.1.5小時(shí)的快速示范效果保障同學(xué)們能先在上海美術(shù)聯(lián)考分檔中取得優(yōu)勢!后期在此基礎上在深入!1-2-3-4步驟圖,上戲附中、上海紫竹園中學(xué)的同學(xué)們自行領(lǐng)用喔!
6.如何向大師學(xué)素描?
幾周前,上海人美的編輯要我在知乎上寫(xiě)一篇文章推廣他們的新書(shū)。得知書(shū)名后,我決心免費為他們宣傳。這是因為能在公開(kāi)場(chǎng)合評價(jià)此書(shū),對我而言都是一次挑戰,也感謝人美編輯的信任。當我收起溢美之詞,要對這版《向大師學(xué)繪畫(huà):素描基礎》提出些建議,那只能說(shuō)由于全書(shū)插圖仍是黑白版,因此還不足以讓讀者真正地欣賞、理解這些西方古代大師的素描名作,但就成書(shū)的品相、印刷的精美程度看,仍不失為一本好書(shū)。并且朱巖先生的譯文生動(dòng)流暢,韻味十足,又娓娓道來(lái),讓閱讀過(guò)程更填幾分愜意??偠灾?,我推薦所有正在學(xué)習或將要學(xué)習素描的朋友們都應研習此書(shū)中提出的諸多方法。與其他專(zhuān)注于教授國內應試素描技巧的書(shū)籍不同,這本書(shū)更重視素描學(xué)養的普及。作者羅伯特?貝弗利?黑爾用樸實(shí)無(wú)華的文字概括了自文藝復興以來(lái)的派素描教學(xué)的核心手法,又通過(guò)層層遞進(jìn)的章節結構為我們鋪就了一條通往素描大師的坦途。為避免行文深澀難懂,黑爾的著(zhù)作并未涉及這種素描教學(xué)系統的背景討論。因此,也能讓我施展拳腳,為大家闡明藏在這本素描教材背后的核心理論,但又誠惶誠恐。素描教學(xué)的真正目的當我們回到16世紀中葉的弗洛倫薩,那時(shí)科西莫一世?美第奇出資建設了世界*座美術(shù):藝術(shù)繪畫(huà)(Accademia del Disegno),而“Disegno”一詞正是今天我們所說(shuō)的“素描”。這座的建成是文藝復興的又一座巔峰,標志著(zhù)中世紀以來(lái)通過(guò)媒介分野的藝術(shù)門(mén)類(lèi)*次以一種更高的觀(guān)念,即“素描”觀(guān)念統一了起來(lái),也埋下了現代主義終將以“為藝術(shù)而藝術(shù)”的誓言為藝術(shù)*自立門(mén)戶(hù)的理論種子。藝術(shù)繪畫(huà)中年輕學(xué)者Disegno(素描)是拉丁語(yǔ)De + Signum合成的一個(gè)術(shù)語(yǔ),意為“用符號表達”,也就同語(yǔ)言一般。語(yǔ)言與技法的區別在于,語(yǔ)言是一種內化了的能力,它同我們移動(dòng)四肢、消化食物一樣無(wú)需經(jīng)過(guò)理性或意識的助力,所以悄無(wú)聲息也渾然天成。同理,素描訓練的最終目的就是讓藝術(shù)家獲得這種能將想象中的畫(huà)面落實(shí)于紙上的能力,但若我們的藝術(shù)家要同時(shí)處理想象與繪畫(huà)技法層面的問(wèn)題時(shí),藝術(shù)作品就會(huì )顯得拘謹刻板,失掉了韻律和節奏。因此,每一個(gè)初學(xué)者都必須認識到,素描技法本身并不是學(xué)習的目的,描摹自然也不是素描的目的,繪畫(huà)與素描的真實(shí)目的只能是使用造型語(yǔ)言讓我們的思想得以成真。萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂(Leon Battista Alberti)在《論繪畫(huà)》(De Pictura)中將藝術(shù)家訓練過(guò)程分為三個(gè)階段:幼兒階段的技能準備(幾何學(xué)、透視法和投影畫(huà)法);青年階段的系統訓練(更為精進(jìn)的繪畫(huà)方法和作坊工作流程)和出師后的自我磨練(藝術(shù)家的品德和職業(yè)操守)。從中我們看出素描教學(xué)應是一種技能準備,而不是藝術(shù)家真正的技能。另一方面,達芬奇曾確認素描教學(xué)的目的在于將腦中的設想變?yōu)檎鎸?shí)。他在手稿中證明,素描語(yǔ)言比文字敘述一個(gè)物體的造型更為可靠明確,并且通過(guò)素描語(yǔ)言能創(chuàng )造許多不曾存在的事物。手稿筆記:“智慧的門(mén)徒,達芬奇用透視法繪制的形體/當我繪制這些形體時(shí),我從未參考任何實(shí)物,這僅僅是用簡(jiǎn)單的線(xiàn)條畫(huà)就的?!碑斘覀冋J識清楚素描學(xué)習的真實(shí)意圖后,我們也便尋到了素描教學(xué)的入口,同語(yǔ)言學(xué)習或運動(dòng)訓練一樣,我們只有通過(guò)長(cháng)期高頻的素描訓練,才能獲得素描語(yǔ)言的肌肉記憶。沒(méi)有捷徑可走。從形體到體塊,再到人體解剖黑爾在本書(shū)第1、4、5章分步介紹了形體、體塊和人體解剖的學(xué)習重點(diǎn)。這三步學(xué)習過(guò)程反映在藝術(shù)史上,就是從中世紀末期到文藝復興盛期寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)理論發(fā)展的三個(gè)階段。維拉德?翁涅柯,《畫(huà)譜》手稿之一 *階段發(fā)生在13世紀,代表作品是維拉德?翁涅柯(Villard de )的《畫(huà)譜》(Le carnet)。中世紀末期的藝術(shù)家通常將世間萬(wàn)物都概括成幾種簡(jiǎn)單的幾何圖形,這一做法實(shí)際上確定了素描造型和幾何學(xué)切分歸納之間的關(guān)系。而這種歸納法就是現代素描教學(xué)系統的基石。到了15-16世紀,這種人體造型的歸納法還曾運用在醫學(xué)診斷上,作為面相學(xué)的一部分與當時(shí)流行的氣質(zhì)論一起,成為了文藝復興時(shí)期病理學(xué)、尸檢實(shí)驗的核心理論。而在文藝創(chuàng )作中,達芬奇也通過(guò)這種形體歸納法總結出能夠表現各類(lèi)性格氣質(zhì)的人物繪畫(huà)手法,在其杰作《*的晚餐》中可見(jiàn)一斑。達芬奇,《*的晚餐》局部在這組人物中,左邊是叛徒猶大,中間是圣彼得,右邊是圣約翰。性格內斂溫潤、無(wú)比謙卑的圣約翰,臉部造型被塑造得圓潤精致,像是女性;英雄氣質(zhì)的圣彼得,曾言不配與耶穌受一樣的刑罰而自愿倒釘十字架,則被達芬奇描繪成眉骨高聳、鼻梁挺拔的雄獅之相;反觀(guān)個(gè)性自負,貪財的猶大,則畫(huà)成了面部凹陷的樣子。圣彼得和猶大的側臉造型之間的強烈對比,也暗指兩人性格的不同。阿爾伯蒂,人體比例學(xué)手稿第二階段以萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂倡導的人體測量學(xué)和人體比例學(xué)為開(kāi)端:先將人體劃分為不同的體塊,再切分為更細小的部分,從而建立了人體比例系統。原來(lái)的形體現在能通過(guò)比例組合成和諧完美的圖像。對體塊比例和諧的要求,后來(lái)還運用在建筑領(lǐng)域。佛朗切斯科?迪?喬爾喬?馬爾蒂尼(Francesco di Giorgio Martini)就重拾了維特魯威的理論,將建筑構件與人體比例聯(lián)系起來(lái)。但馬爾蒂尼沒(méi)有解決《維特魯威人》的謎題,這一任務(wù)最終由達芬奇完成。馬爾蒂尼,建筑與人體比例;《維特魯威人》第三階段是達芬奇在藝術(shù)領(lǐng)域強力推廣藝用解剖學(xué)。并且這種解剖學(xué)不是死板的、完全符合現實(shí)人體的解剖學(xué)繪畫(huà)法。在處理《維特魯威人》問(wèn)題時(shí),達芬奇先畫(huà)下固定的、共用的體塊(頭部和軀干),再依人體比例繪出兩個(gè)完美的幾何形,然后結合解剖學(xué)和體塊比例的知識,一步步塑造出剩余的人體動(dòng)態(tài)造型。達芬奇,《維特魯威人》在達芬奇作品中,形體、體塊和解剖學(xué)知識匯流在一起。形體被用于畫(huà)面象征和人物性格的塑造;體塊與比例則幫助藝術(shù)家構建出和諧完滿(mǎn)的圖像;解剖學(xué)則使得藝術(shù)家有能力表現出足以讓人信服甚至使人迷惑的作品。借助文藝復興歷代大師的不懈努力,最終解決了寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)在技術(shù)層面的所有問(wèn)題。而從達芬奇解剖學(xué)插圖對后世藝術(shù)家的深刻影響來(lái)看,文藝復興末期的杰出藝術(shù)家還為我們定義了素描教學(xué)中的一種核心方法。作為語(yǔ)言范式的素描作品黑爾的這本《向大師學(xué)繪畫(huà)》所介紹的核心方法是通過(guò)觀(guān)察、研究歷代繪畫(huà)大師的作品、手稿進(jìn)行素描訓練。這種訓練方法事實(shí)上有別于傳統意義上的“臨摹”,而是一種繼承自文藝復興中期的教學(xué)模式。如黑爾在序言中所說(shuō),這種方法能“讓你有機會(huì )學(xué)到大師們對于這些技術(shù)難題令人叫絕的解決方案”。與師法自然的寫(xiě)生訓練不同,這里的臨摹與研習歷代大師作品的訓練方法其實(shí)是叫素描學(xué)習者學(xué)習對具體技術(shù)問(wèn)題的解決方案,同時(shí)大師作品在一定意義上等同于一種語(yǔ)言范式。波拉伊奧羅,《裸體大戰》(版畫(huà)復制品) 將人體素描造型固定為語(yǔ)言范式的做法,最晚也能追溯到文藝復興中期。意大利金匠波拉伊奧羅(Pollaiolo)曾繪制過(guò)大量造型各異的裸體人像線(xiàn)稿,后來(lái)還完成了巨幅素描《裸體大戰》(Battaglia dei dieci Uomini Nudi)。而這幅素描的創(chuàng )作初衷就是教人如何繪制戰斗過(guò)程中的人物姿態(tài):分別為迎戰、對峙、扭打、刺殺四個(gè)場(chǎng)景。畫(huà)面中心的兩人對峙其實(shí)是同一人體動(dòng)態(tài)造型從正面、背面兩個(gè)視角的看過(guò)去的樣子。在米開(kāi)朗基羅為《卡西納之戰》(Battaglia di Cascina)繪制的素描草圖中,我們也能發(fā)現《裸體大戰》中央人物的造型模式,這就是通過(guò)“臨摹”大師作品研習素描技巧的例證。更明顯的例子是彭多勒莫(Pontormo)對達芬奇《圣杰羅姆》(San Gerolamo)的臨摹,就連畫(huà)面尺寸都一摸一樣,*不同的是,后者似乎“剝去了”圣人的皮膚,從而凸顯肌肉的轉折效果。米開(kāi)朗基羅,《卡西納之戰》素描練習達芬奇與彭多勒莫的《圣杰羅姆》,對比圖根據瓦薩里在《藝苑名人傳》(Le Vite)中的記載,諸如馬薩喬(Massaccio)的壁畫(huà)作品就曾受到大量杰出藝術(shù)家的臨摹與學(xué)習,同時(shí)也影響了這些藝術(shù)家的創(chuàng )作。而在達芬奇、米開(kāi)朗基羅時(shí)代,這種通過(guò)臨摹大師學(xué)習繪畫(huà)或雕塑的方法尤盛。雕塑家本韋努托?切利尼(Benvenuto Cellini)在他的自傳中稱(chēng),16世紀的佛羅倫薩凈是米開(kāi)朗基羅和達芬奇式的雕塑,他諷刺那些雕塑是用裝滿(mǎn)長(cháng)南瓜的麻袋堆砌出來(lái)的。其實(shí)就米開(kāi)朗基羅自己的雕塑而言,這種夸張的裸體表現手法并不明顯,主要出自他的繪畫(huà)作品,而同時(shí)代的雕塑家又或許從這些繪畫(huà)中汲取養分,塑造了那些雕塑。比如巴蒂內里()的雕塑《赫拉克勒斯(大力神)與卡庫斯》,這件雕塑在人物臉部造型上又形似達芬奇《*的晚餐》中的圣彼得和猶大。巴蒂內里,《赫拉克勒斯(大力神)與卡庫斯》總而言之,通過(guò)研習大師素描的學(xué)習方法是歷代藝術(shù)家的基本功課之一。這種研習并非只是單純的臨摹素描圖像,而是帶著(zhù)切實(shí)具體的問(wèn)題,從古代大師作品中尋找解決方案的一個(gè)過(guò)程。對于今天的*素描教學(xué)而言,我們或許正缺乏這種訓練手法。另外,如黑爾所言,藝術(shù)史學(xué)習同樣也應貫徹始終。任何一部教材都無(wú)法收盡歷史上所有的藝術(shù)杰作,只有通過(guò)今天的藝術(shù)家孜孜不倦地發(fā)掘、研究,才得以讓古代藝術(shù)盡可能地施惠于今。藝術(shù)史是由單個(gè)藝術(shù)作品組成的歷史,因此也極易使人遺忘,但不管怎樣,我們都應回顧、繼承、發(fā)揚并重建創(chuàng )新出新的藝術(shù)瑰寶。素描學(xué)習的核心方法素描學(xué)習過(guò)程中最盡職的教師不是某個(gè)具體的人,而是自然和杰作。也就是說(shuō),我們要在自然中觀(guān)察、磨練自己的技藝。但我們總會(huì )在寫(xiě)生訓練中發(fā)現難以跨越的問(wèn)題,因此我們還需向古代大師學(xué)習,帶著(zhù)疑問(wèn)去研讀他們的作品。也只有兩者并重,我們才能真正地學(xué)會(huì )素描,并將素描技術(shù)變成藝術(shù)家通用的語(yǔ)言,順其自然地將我們腦中所想化為現實(shí)。*再次引用黑爾的話(huà):“必須清楚認識到的是素描繪畫(huà)并無(wú)捷徑可走,只有練習,只有堅持不懈的實(shí)踐才是*途徑”。-------推薦的分割線(xiàn)-------購買(mǎi)渠道這本書(shū)已經(jīng)在A(yíng)mazon和當當開(kāi)售了未來(lái)還會(huì )推出本套書(shū)的第2、3卷《向大師學(xué)繪畫(huà):素描基礎》書(shū)頁(yè)與封面:
7.我想學(xué)素描
我去年學(xué)到素描。 我這里有一套教程(書(shū))應該不錯,而且很容易買(mǎi)到: *本是(全名) 青少年美術(shù)教材 素描教程 石膏幾何立體畫(huà)法 *冊 主編:朱正剛 編著(zhù):閻敏 上海人民美術(shù)出版社 第二本是(全名) 素描教學(xué) 第二冊 馬慎毅 閻敏 編繪 上海書(shū)畫(huà)出版社 第三本是(全名) 青少年美術(shù)教材 素描教程 石膏幾何體 靜物畫(huà)法 第三冊 主編:朱正剛 編著(zhù):邱立新 上海人民美術(shù)出版社 第四本你可能買(mǎi)不到,是 《繪畫(huà)教程》叢書(shū)之五 素描教學(xué) 第五冊 作者;吳怡萍 主編:朱正剛 峽西旅游出版社 上海市長(cháng)寧區美術(shù)專(zhuān)修學(xué)校 上海市社會(huì )力量辦學(xué)研究會(huì )藝術(shù)教育委員會(huì ) 指定教材 這幾本書(shū)不錯,很容易懂。如果是上海人的話(huà)跟容易買(mǎi)到
8.素描繪畫(huà)工具
上海顏氏美術(shù)學(xué)校幫你回答:如果你是初學(xué)者,建議你使用的教材是*美術(shù)繼續教育出版的素描幾何體,相對比較簡(jiǎn)單些,先從打線(xiàn)條,了解物體的明暗開(kāi)始。用的筆的話(huà)建議買(mǎi)些*牌的2B、3B、4B、5B、6B、8B(如果是初學(xué)不需要用這么好的),橡皮的話(huà)一塊硬的*牌繪畫(huà)橡皮,軟的可塑橡皮的話(huà)德國產(chǎn)的比較好,價(jià)格比較貴,大概在5-6塊左右(現在假的很多)。希望我的回答能幫到你!
以上都是我為大家細心準備參考的,希望對你們有所幫助。